Summary
Samenvatting Bespiegeling Kunst Algemeen Massacultuur Hoofdstuk 9
- Course
- Level
- Book
Samenvatting van Massacultuur - Hoofdstuk 8 (mijn favoriet). Goede samenvatting met uitgangspunten.
[Show more]
Connected book
Book Title:
Author(s):
- Edition:
- ISBN:
- Edition:
Seller
Follow
diqrahb
Content preview
MASSACULTUUR H9 HAVO 5§1 American dream
Na de tweede wereldoorlog spreekt de Amerikaanse cultuur veel Europeanen tot de
verbeelding. Die populariteit is onder meer ontstaan door de bevrijding, waar de Amerikanen
een heldenrol in speelden. Veel producten zoals coca-cola, kauwgom en jeans
vertegenwoordigen the american way of life: dynamisch, modern en brutaal. De amerikaanse
samenleving is gebaseerd op een aanlokkelijk ideaal: individuele vrijheid en gelijke kansen
voor iedereen. Dat is de american dream.
Musicals ontstaan aan het begin van de 20e eeuw. Ze bieden technisch hoogstaand
amusement maar kennen maar weinig diepgang.
Jazz en verf
Terwijl vlak na de 2e wereldoorlog heel Europa danst op de swingjazz van blanke bigbands,
verandert de jazz in de VS van dansmuziek in luistermuziek. Jonge zwarte muzikanten
ontwikkelen een nieuwe, complexe stijl: de bebop. Deze muziek wordt enthousiast omarmd
door een nieuwe generatie kunstenaars en intellectuelen. Tegelijkertijd ontstaat in New York
de eerste echte Amerikaanse schilderstroming: het abstract expressionisme.
Eind jaren ’40 New York en LA: in de nachtclubs dagen jonge jazzmuzikanten elkaar uit in
lange, geïmproviseerde solo’s. Zo ontstaat bebop: een nieuw genre gebaseerd op populaire
swing liedjes, maar met nieuwe geluiden, een hoger tempo en complexere
akkoordwisselingen. De bezetting bestaat meestal uit saxofoon, trompet, piano, contrabas en
drums. Nummers beginnen met een melodisch thema, waarop de muzikanten vervolgens een
voor een soleren. In de jaren ’50 krijgt uptempo bebop een sobere tegenhanger, de cool jazz.
Het tempo ligt lager en de akkoorden zijn eenvoudiger. De muziek klinkt helder en relaxed.
Pollock schildert in grillige slierten, die drippings worden zijn handelsmerk. Hij schildert
veel lagen over elkaar heen, waardoor een abstracte ruimtewerking ontstaat. Het veelkleurig
spel van lijnen en druppels vormt een over-all compositie. Ondanks de chaos is er ook
evenwicht. Anders dan Pollock schildert Rothko eenvoudige composities met enkele effen
kleuren rechthoeken op een egale ondergrond. Hij wil zijn publiek het schilderij inzuigen en
een overweldigende emotionele reactie veroorzaken, grenzend aan een spirituele ervaring.
Zijn abstracte kleurvelden verbeelden voor hem universele gevoelens als angst, extase,
tragiek en euforie. Zowel Pollock als Rothko zijn alle twee abstract expressionisme. Het
typische Amerikaanse expressionisme is groots en meeslepend.
Massamedia
De opkomst van televisie maakt een einde aan Hollywoods golden age. De televisie
ontwikkeld een eigen taal, die kenmerkend is voor massacultuur: pakkende ‘informatie’ met
veel afwisseling in korte blokken. Tijdens de bloeiperiode van Hollywood is de filmproductie
in handen van een beperkt aantal grote amerikaanse filmmaatschappijen. Omdat films duur
zijn worden ze ingedeeld in genres. Het oudste genre is western, waarin een stoere held het
opneemt tegen het kwaad. Melodrama is een liefdesgeschiedenis waarin meestal een vrouw
centraal staat. Andere bekende hollywood genres zijn de screwball comedy ( een komisch
liefdesverhaal ) en de film noir ( een duister misdaadverhaal ). Irna Phillips is de grondlegger
, van de soapseries. Soaps heten zo omdat ze bedoeld waren voor huisvrouwen en een middel
waren voor commercials voor schoonmaakproducten om aandacht te brengen. Soaps hebben
geen hoofdpersonen. Je volgt de lotgevallen van een groep mensen en geleidelijk wordt ieder
karakter een ‘bekende’ van de kijker. Omdat soaps goedkoop gemaakt moeten worden is
vrijwel alles binnen en geen actiescènes. Een cliffhanger aan het einde van de aflevering
verleidt de kijker morgen weer te kijken. Je concentratie is anders bij soaps, je kletst er
doorheen of loopt even weg.
Jonge rebellen
In de jaren 50 ontstaat in de VS de jongerencultuur. De toenemende welvaart geeft jongeren
meer vrijheid. Terwijl de oude generatie na de oorlog tevreden is over de teruggekeerde rust,
rebelleert de jeugd steeds vaker tegen het gezag van ouders en staat. De reclamewereld en de
film- en muziekindustrie spelen hierop in. Bij method acting maakt de acteur gebruik van zijn
eigen emoties en ervaringen om de rol zo levensecht te spelen. In het zuiden van de VS in de
jaren 50 is het nog sterk gescheiden. Donkere muzikanten mogen niet voor blank publiek
spelen maar door de radio vind er toch nog uitwisseling plaats. Elvis Presley is bekend
geworden omdat hij een witte jongen was die zwart klonk door zijn muziek. Dat was het
einde van de barrière tussen blanke en donkere muziek en zo is de Rock n Roll geboren. Het
wordt de muziek voor de blanke jeugd. Jongeren kopen platenspelers etc. Ook de
reclamewereld speelt in op het groeiende bestedingspatroon van jongeren zoals Loewy. Hij
ontwierp reclames en logo’s. Hij bewijst dat goede vormgeving bepalend is voor
commercieel succes.
Pop!
De popart-kunstenaars zetten zich af tegen het expressionisme, waarin alles draait om de
psychologie en persoonlijke signatuur van de maker. Popart-kunstenaars gebruiken niet
alleen de beeldtaal van de populaire media, maar ook de onpersoonlijke, industriële
technieken die in de massamedia gebruikelijk zijn. Popart bestrijdt het idee dat er een verschil
is tussen een ‘lage’ volkscultuur en een elitaire ‘hoge’ cultuur door de beelden van de massa
te verklaren tot kunst. Bij popart worden vaak dingen gebruikt die al bestonden, zoals stukjes
van een strip, knipsels uit een tijdschrift etc.
§2 Experiment en engagement
In experimenteel theater wordt opzettelijk gebroken met de logische plotopbouw en een
betekenisvolle tekst. Het naoorlogse Parijs is in de ban van het existentialisme. Dit is een
filosofische stroming en heeft de zinloosheid en toevalligheid van het bestaan als
uitgangspunt. Het besef dat het leven zinloos is, leidt tot het inzicht dat je als individu de
enige bent die iets van je leven kan maken. Zij schrijven absurdistische theaterstukken, even
onlogisch en absurd als het leven zelf. Ook de ideeën van Antonin Artaud zijn van grote
invloed op het naoorlogse theater. In zijn ‘Theater van de wreedheid’ staat niet de dialoog,
maar licht, geluid en beweging centraal. Door de acteurs met elkaar te laten vechten en een
fysieke uitputting grens te laten bereiken, probeert hij de rationele controle weg te nemen en
hen te laten spelen vanuit hun onderbewuste.
The benefits of buying summaries with Stuvia:
Guaranteed quality through customer reviews
Stuvia customers have reviewed more than 700,000 summaries. This how you know that you are buying the best documents.
Quick and easy check-out
You can quickly pay through credit card or Stuvia-credit for the summaries. There is no membership needed.
Focus on what matters
Your fellow students write the study notes themselves, which is why the documents are always reliable and up-to-date. This ensures you quickly get to the core!
Frequently asked questions
What do I get when I buy this document?
You get a PDF, available immediately after your purchase. The purchased document is accessible anytime, anywhere and indefinitely through your profile.
Satisfaction guarantee: how does it work?
Our satisfaction guarantee ensures that you always find a study document that suits you well. You fill out a form, and our customer service team takes care of the rest.
Who am I buying these notes from?
Stuvia is a marketplace, so you are not buying this document from us, but from seller diqrahb. Stuvia facilitates payment to the seller.
Will I be stuck with a subscription?
No, you only buy these notes for $7.62. You're not tied to anything after your purchase.
Can Stuvia be trusted?
4.6 stars on Google & Trustpilot (+1000 reviews)
62890 documents were sold in the last 30 days
Founded in 2010, the go-to place to buy study notes for 14 years now