Class notes
Aantekeningen filmlessen KCL
- Course
- Institution
Samenvatting van alle hoorcolleges (filmlessen KCL)
[Show more]
Seller
Follow
Zoowie
Content preview
Les 1 – industriele revolutieFilm opgekomen industriele revolutie – de wereld beter leren kennen. Nooit bedoeld als
kunstvorm
Eadweard Muybridge eerste film 1878 - paardje ofccc hop hop hop.
oewel La Sortie de l'usine Lumière à Lyon de eerste vertoonde film was, was Sallie
Gardner at a Gallop uit 1878 de eerste film ooit gemaakt. Dit kwam eigenlijk voort uit een
experiment. Was er tijdens een paardenrace een moment waarop het paard geen been
op de grond had? Fotograaf Eadweard Muybridge kreeg de opdracht dit te onderzoeken
en door middel van een heleboel camera's werd duidelijk dat dit inderdaad kon. De
foto's konden achter elkaar geplakt worden en zo ontstond de eerste film.
Thomas Edison - In 1893 maakte Thomas Edison de eerste projector en liet bij de
vertoning ervan de film Annabelle’s Dance zien (in kleur). Kleur werd toentertijd met de
hand toegevoegd. De filmcamera, werd uitgevonden op 24 augustus 1891 en in die
tijden was dat ook iets heel speciaals. Daarom werd het ook bekend het gaf vroeger een
zwart-witbeeld. Thomas Edison had ook films die waren op deze camera gefilmd. De
filmcamera kon toen alleen in zwart-witbeeld opnemen, maar Edison kleurde sommige
van zijn films ook handmatig in.
De gebroeders Lumière waren twee Franse pioniers van de film. Zij speelden een
belangrijke rol bij het ontstaan van de film. Aan het einde van de 19e eeuw vonden zij
namelijk de cinematograaf uit. Dit was het eerste apparaat waarbij een film
geprojecteerd kon worden. De twee broers worden daarom ook de "vaders van de
cinema" genoemd. Daarnaast waren de broers ook belangrijk binnen de fotografie. Zo
bedachten ze een apparaat waarmee je foto's in kleur kon nemen.
De broers bedachten uiteindelijk de cinematograaf. Zij gebruikte een apparaat wat door
Léon Guillaume Bouly was bedacht en verbeterden dit. Vervolgens filmden ze hun
eerste film in 1895; La Sortie de l'usine Lumière à Lyon. Deze film was slechts 46
seconden lang en laat zien hoe werkers een fabriek in Lyon uitlopen. Tegenwoordig
zouden we dit saai vinden, maar toen was dit erg bijzonder. De meeste mensen hadden
nog nooit een film gezien. De broers toonden deze film met een cinematograaf voor een
zaal mensen op 28 december 1895 in Parijs. Dit is de allereerste filmvertoning.
Georges Méliès was een Franse filmpionier. Hij heeft de stop-motiontechniek
uitgevonden. Georges bezat een eigen theater was een regisseur en een illusionist. Hij
beweerde ook dat hij getuige is geweest van een voorstelling van de broers Lumière,
maar men weet niet of dat waar is. Zijn bekendste film is Le voyage fans la lune , (1902)
's werelds eerste sciencefictionfilm. De film duurt 8 tot 14 minuten, de tijd is eigenlijk
afhankelijk van hoe snel de film wordt gespeeld.
De film is gefilmd in een bepaalde stijl. Als eerste staat de camera stil, hierdoor krijgt het
de indruk alsof je in een theater zit. Het decor bestaat uit beschilderd karton en de
,voorwerpen ook. Heel lang is er bedacht dat de film er alleen was in zwart-wit, maar in
1993 is een versie van de film ontdekt die met de hand is ingekleurd. Aangezien deze
versie er erg slecht aan toe was, is het in 2011 gerestaureerd. De film heeft geen
auteursrechten meer en staat hiermee in publiek domein.
Films werden met de hand gemonteerd vroeger knipte ze stukjes uit de filmrol- vandaar
de term knippen en plakken.
Continuïteitsmontage is het proces, bij het maken van films en video's, waarbij min of
meer gerelateerde shots, of verschillende componenten uit één shot, worden
gecombineerd tot een reeks om de aandacht van de kijker te vestigen op een reeds
bestaande consistentie van het verhaal over beide tijd heen. en fysieke locatie. Er wordt
gesteld dat de camera bij de overgang van de ene opname naar de andere ten minste 30
graden ten opzichte van de vorige positie moet bewegen om de visuele continuïteit te
behouden. Rechts af – links in. De techniek van continuïteitsmontage, onderdeel van de
klassieke Hollywood-stijl, werd ontwikkeld door vroege Europese en Amerikaanse
regisseurs, in het bijzonder DW Grihith in zijn films als The Birth of a Nation en
Intolerance.
Shot-reverse shot - Een shot-reverse shot begint met een shot van een personage, en
gaat dan over naar een shot van waar of wie dat personage naar kijkt (het omgekeerde
van de hoek vanaf de eerste shot), en gaat uiteindelijk terug naar de eerste shot om te
laten zien de reactie van het personage.
Voorbeeld:
• Shot 1: Close-up van Personage A dat naar rechts kijkt.
• Shot 2: Close-up van Personage B dat naar links kijkt, wat suggereert dat ze naar
Personage A kijkt.
Eyeline Match - Een 'Eyeline' is de kijklijn van een personage. Met andere woorden: het
is wat het personage ziet. De eyeline match zit hem in het feit dat de film zo gemonteerd
is, dat de kijker altijd precies weet (of komt te weten in een opeenvolgend shot) waar het
personage naar kijkt. De eyeline match is onderdeel van de continuity editing, omdat het
de continuïteit van een verhaal helpt te waarborgen.
Voorbeeld:
• Shot 1: Personage A kijkt naar iets rechts van het scherm.
• Shot 2: We zien wat Personage A ziet, bijvoorbeeld een object of een ander
personage.
Verschil
• Shot-reverse shot richt zich op het afwisselen van shots tussen twee
personages om hun interactie te tonen, vooral in gesprekken.
, • Eyeline match richt zich op het behoud van visuele continuïteit door ervoor te
zorgen dat de kijkrichting van een personage consistent is en dat de kijker
duidelijk kan zien waar het personage naar kijkt.
Met matching on action wordt in film het uitlijnen of de overlap van shots in een vaste
volgorde bedoeld, die zorgen voor een logische opbouw in acties. andere knipt die
overeenkomt met de actie van de eerste opname. Een filmredacteur aan het werk in
1946. Een bekend voorbeeld is een man die naar een deur loopt en naar de knop reikt.
Matching on action heeft meer te maken met de acties in een reeks shots, dan met het
vormgeven van bijvoorbeeld een verhaalstructuur. Het gaat er hier om dat personages
zich op een logische wijze voortbewegen.
De techniek van matching on action vindt zijn oorsprong in de vroege dagen van de
filmgeschiedenis, rond het begin van de 20e eeuw, toen filmmakers begonnen te
experimenteren met manieren om hun verhalen dynamischer en boeiender te maken. In
de stille filmperiode was continuïteitsmontage, waaronder matching on action, een
belangrijke innovatie die filmmakers in staat stelde om de illusie van een ononderbroken
tijd en ruimte te creëren, ondanks dat de film eigenlijk bestond uit afzonderlijke,
gemonteerde shots.
Edwin S. Porter, een pionier in de Amerikaanse filmindustrie, wordt vaak genoemd als
een van de vroege filmmakers die met deze technieken experimenteerde. Zijn film "The
Great Train Robbery" (1903) is een van de eerste films waarin je duidelijke voorbeelden
ziet van continuïteitsmontage en vroege vormen van matching on action. Porter sneed
bijvoorbeeld van een shot van iemand die een revolver trekt naar een shot van een ander
personage dat reageert op de schoten, wat helpt om een gevoel van continuïteit en een
vloeiende actie te creëren.
Establing shot - Een establishing shot is een overzichtsshot waarin een locatie wordt
geïntroduceerd waar een scène of een hele video gaat plaatsvinden. Het gaat hierbij
meestal om een totaalshot, waarbij het hele onderwerp in beeld is en van verder weg
wordt geschoten. Een establishing shot is een overzichtsshot waarin een locatie wordt
geïntroduceerd waar een scène of een hele video gaat plaatsvinden. Het gaat hierbij
meestal om een totaalshot, waarbij het hele onderwerp in beeld is en van verder weg
wordt geschoten.
In de begintijd van de cinema waren films vaak gefilmd als één doorlopende scène,
vergelijkbaar met hoe toneelstukken werden uitgevoerd. De camera stond op één plek,
en alles gebeurde binnen dat kader. Naarmate filmmakers meer begonnen te
experimenteren met het verplaatsen van de camera en het knippen tussen verschillende
shots, ontstond de behoefte aan een manier om de kijker duidelijk te maken waar een
scène zich afspeelde. Hieruit ontstond het concept van het establishing shot.
The benefits of buying summaries with Stuvia:
Guaranteed quality through customer reviews
Stuvia customers have reviewed more than 700,000 summaries. This how you know that you are buying the best documents.
Quick and easy check-out
You can quickly pay through credit card or Stuvia-credit for the summaries. There is no membership needed.
Focus on what matters
Your fellow students write the study notes themselves, which is why the documents are always reliable and up-to-date. This ensures you quickly get to the core!
Frequently asked questions
What do I get when I buy this document?
You get a PDF, available immediately after your purchase. The purchased document is accessible anytime, anywhere and indefinitely through your profile.
Satisfaction guarantee: how does it work?
Our satisfaction guarantee ensures that you always find a study document that suits you well. You fill out a form, and our customer service team takes care of the rest.
Who am I buying these notes from?
Stuvia is a marketplace, so you are not buying this document from us, but from seller Zoowie. Stuvia facilitates payment to the seller.
Will I be stuck with a subscription?
No, you only buy these notes for $6.15. You're not tied to anything after your purchase.
Can Stuvia be trusted?
4.6 stars on Google & Trustpilot (+1000 reviews)
53068 documents were sold in the last 30 days
Founded in 2010, the go-to place to buy study notes for 14 years now