5. LA POESÍA ESPAÑOLA DE 1939 HASTA LA
ACTUALIDAD: TENDENCIAS, AUTORES Y OBRAS
PRINCIPALES
En este periodo confluyen autores de distintas generaciones en una serie de líneas
poéticas que se suceden y superponen en poco tiempo.
AÑOS 40
*Antes de nada, hay que destacar la obra de Miguel Hernández (muerto en la cárcel de
Alicante en 1942), que, en Cancionero y romancero de ausencias, escrito en prisión y
publicado póstumamente en 1958, manifiesta desde la cárcel la angustia por el destino
de su esposa y su hijo.
POESÍA ARRAIGADA
Autores instalados en un cierto conformismo, que se muestran complacientes con la
dictadura y que utilizan formas métricas clásicas (soneto) para tratar temas como el
sentimiento religioso, la belleza del paisaje o los sentimientos familiares. Son autores de
la Generación del 36: Leopoldo Panero, Luis Rosales o José García Nieto. Se agrupan
alrededor de la revista Garcilaso, dirigida por José García Nieto. Una de las mejores
obras es La casa encendida, de Rosales.
POESÍA DESARRAIGADA
Otro grupo de poetas se reunió en torno a la revista Espadaña, fundada por Victoriano
Crémer, Antonio González de Lama y Eugenio García de Nora, estos poetas sentían
las injusticias del mundo y el dolor (tono tremendista).
Dos obras fundamentales Gen. 27: Dámaso Alonso inició este camino con su libro,
Hijos de la ira y Vicente Aleixandre con Sombra del Paraíso.
AÑOS 50
POESÍA SOCIAL
Hacia el año 1955 comenzó una nueva corriente, el Realismo Social. Se caracterizó por
su antiesteticismo, su compromiso social y su preocupación por España. Búsqueda
del estilo coloquial y los autores se dirigen “a la inmensa mayoría” y tienen cierto
compromiso social y político (“maldigo la poesía concebida como un lujo”)
Destacaron Blas de Otero Pido la paz y la palabra y Gabriel Celaya Cantos Iberos.
Otro autor fundamental es José Hierro, quien, tras sus inicios en la poesía social,
pasará a convertirse en uno de los autores más importantes de la segunda mitad del siglo
XX.
, AÑOS 50
HACIA LA RENOVACIÓN POÉTICA
Los poetas más importantes de los años 60 empiezan a escribir en los años 50, por lo
que se inician en la poesía social. Se los conoce como Promoción poética del 50 o
también como “los niños de la guerra”, pues vivieron su infancia durante la Guerra
Civil, tema frecuente en sus obras.
Autores autodidactas, entre los rasgos de su poesía destacan su concepción humanista,
el antipatietismo y el inconformismo. Uso coloquial del lenguaje, pero, a diferencia
de la poesía social, no se busca la exaltación al lector, sino la comunicación personal
con el lector. Destacaron: Ángel González (Palabra sobre palabra), José Agustín
Goytisolo, Carlos Barral (que realizó una importante labor como editor), Claudio
Rodríguez (Desde mis poemas), José Ángel Valente y Jaime Gil de Biedma (Las
personas del verbo).
AÑOS 70
LOS NOVISIMOS
Grupo de autores, presentados por J. M. Castellet, en 1970, en la antología Nueve
novísimos poetas españoles, que proponía una ruptura total con la prosa y la
literatura anterior, con la idea acercarse a las tendencias renovadoras de las
vanguardias.
Es, por tanto, una poesía culturalista, alejada de la realidad y que busca nuevas técnicas
de expresión, en algunos casos cercanas a las vanguardias de los años 20. Utilizan el
verso libre, emplean la escritura automática, el “collage” …
Destacan Pere Gimferrer (Arde el mar), Manuel Vázquez Montalbán, Leopoldo
María Panero entre otros y Guillermo Carnero (El sueño de Escipión), este último no
está incluido en la antología de Castellet.
En los años 70 y siguientes destacaron dos poetas que inicialmente estaban adscritos a
la generación de los novísimos: Luis Alberto de Cuenca (Elsinore) y Luis Antonio de
Villena (La inteligencia y el hacha)
ÚLTIMAS TENDENCIAS
Con la democracia restablecida, los poetas recuperan la libertad para escribir.
- La tendencia esteticista, sensualidad, temas como la juventud, el verano, el
mar, la noche y el erotismo. Destaca la poeta femenina Ana Rossetti.
- La denominada poesía del silencio de Olvido García Valdés es una poesía
antirrealista que conecta con las vanguardias en su deseo de defender la
libertad creadora del poeta.
ACTUALIDAD: TENDENCIAS, AUTORES Y OBRAS
PRINCIPALES
En este periodo confluyen autores de distintas generaciones en una serie de líneas
poéticas que se suceden y superponen en poco tiempo.
AÑOS 40
*Antes de nada, hay que destacar la obra de Miguel Hernández (muerto en la cárcel de
Alicante en 1942), que, en Cancionero y romancero de ausencias, escrito en prisión y
publicado póstumamente en 1958, manifiesta desde la cárcel la angustia por el destino
de su esposa y su hijo.
POESÍA ARRAIGADA
Autores instalados en un cierto conformismo, que se muestran complacientes con la
dictadura y que utilizan formas métricas clásicas (soneto) para tratar temas como el
sentimiento religioso, la belleza del paisaje o los sentimientos familiares. Son autores de
la Generación del 36: Leopoldo Panero, Luis Rosales o José García Nieto. Se agrupan
alrededor de la revista Garcilaso, dirigida por José García Nieto. Una de las mejores
obras es La casa encendida, de Rosales.
POESÍA DESARRAIGADA
Otro grupo de poetas se reunió en torno a la revista Espadaña, fundada por Victoriano
Crémer, Antonio González de Lama y Eugenio García de Nora, estos poetas sentían
las injusticias del mundo y el dolor (tono tremendista).
Dos obras fundamentales Gen. 27: Dámaso Alonso inició este camino con su libro,
Hijos de la ira y Vicente Aleixandre con Sombra del Paraíso.
AÑOS 50
POESÍA SOCIAL
Hacia el año 1955 comenzó una nueva corriente, el Realismo Social. Se caracterizó por
su antiesteticismo, su compromiso social y su preocupación por España. Búsqueda
del estilo coloquial y los autores se dirigen “a la inmensa mayoría” y tienen cierto
compromiso social y político (“maldigo la poesía concebida como un lujo”)
Destacaron Blas de Otero Pido la paz y la palabra y Gabriel Celaya Cantos Iberos.
Otro autor fundamental es José Hierro, quien, tras sus inicios en la poesía social,
pasará a convertirse en uno de los autores más importantes de la segunda mitad del siglo
XX.
, AÑOS 50
HACIA LA RENOVACIÓN POÉTICA
Los poetas más importantes de los años 60 empiezan a escribir en los años 50, por lo
que se inician en la poesía social. Se los conoce como Promoción poética del 50 o
también como “los niños de la guerra”, pues vivieron su infancia durante la Guerra
Civil, tema frecuente en sus obras.
Autores autodidactas, entre los rasgos de su poesía destacan su concepción humanista,
el antipatietismo y el inconformismo. Uso coloquial del lenguaje, pero, a diferencia
de la poesía social, no se busca la exaltación al lector, sino la comunicación personal
con el lector. Destacaron: Ángel González (Palabra sobre palabra), José Agustín
Goytisolo, Carlos Barral (que realizó una importante labor como editor), Claudio
Rodríguez (Desde mis poemas), José Ángel Valente y Jaime Gil de Biedma (Las
personas del verbo).
AÑOS 70
LOS NOVISIMOS
Grupo de autores, presentados por J. M. Castellet, en 1970, en la antología Nueve
novísimos poetas españoles, que proponía una ruptura total con la prosa y la
literatura anterior, con la idea acercarse a las tendencias renovadoras de las
vanguardias.
Es, por tanto, una poesía culturalista, alejada de la realidad y que busca nuevas técnicas
de expresión, en algunos casos cercanas a las vanguardias de los años 20. Utilizan el
verso libre, emplean la escritura automática, el “collage” …
Destacan Pere Gimferrer (Arde el mar), Manuel Vázquez Montalbán, Leopoldo
María Panero entre otros y Guillermo Carnero (El sueño de Escipión), este último no
está incluido en la antología de Castellet.
En los años 70 y siguientes destacaron dos poetas que inicialmente estaban adscritos a
la generación de los novísimos: Luis Alberto de Cuenca (Elsinore) y Luis Antonio de
Villena (La inteligencia y el hacha)
ÚLTIMAS TENDENCIAS
Con la democracia restablecida, los poetas recuperan la libertad para escribir.
- La tendencia esteticista, sensualidad, temas como la juventud, el verano, el
mar, la noche y el erotismo. Destaca la poeta femenina Ana Rossetti.
- La denominada poesía del silencio de Olvido García Valdés es una poesía
antirrealista que conecta con las vanguardias en su deseo de defender la
libertad creadora del poeta.
