COMENTARIO LITERARIO
-8/2/2022:
¿QUÉ ES Y PARA QUE SIRVE EL COMENTARIO DE TEXTO?
De nición del diccionario de autoridades: habla de la transversalidad.
El comentario de texto es algo que ayuda a entender el texto en su globalidad. La transversalidad
es un método que hay que ejercer. Esto es muy moderno, ya se empleaba en el XVIII.
(Texto): Grado de autoposesión, importante.
3 ideas clave:
-todo texto forma una unidad, un todo que solo tiene sentido al llegar al nal.
-nunca hay que glosar un texto al comentarlo.
diferencia: la glosa no siempre es necesaria. Cuando Dámaso Alonso glosa el Polifemo de
Góngora es necesaria, pues no se entiende el texto. Solo utilizaremos la glosa en los casos
estrictamente necesarios. Glosa: Explicar con otras palabras aquello que se dice. Sí que hay que
hablar del contenido y tema del texto de forma breve y en el apartado que corresponda.
Problema de la interpretación. ¿Es más fácil interpretar un texto del siglo de oro que
contemporáneo?
A partir del XVIII no hay un código concreto (metáforas, contextos, estilos…), se ampli ca.
Hay también unos límites de la interpretación, no todo vale.
-las primeras palabras del texto están al margen de cualquier interpretación
El texto genera su propio contexto. Cuando empezamos no sabemos de qué va, hay que esperar
al nal porque culmina el contexto. Debemos descubrir la articulación de esa unidad. En
ocasiones en un texto podemos ver diversas estructuras mediante subdivisiones. Forma y
contenido son dos caras de la misma moneda, que es el texto. Podemos llegar a entender un text
por la forma.
Ritmos de los endecasílabos (sonetos):
El soneto tiene mucha productividad en la poesía española.
Hay 4 ritmos:
Enfático: 1-6-10
Melódico: 3-6-10
Heroico: 2-6-10
Sá co: de tipo 1: 4-6-10
de tipo 2 4-8-10
El último acento del endecasílabo siempre recae en la décima, el penúltimo recae en sexta
(menos en el sá co de tipo 2 que cae en la octava). El orden de tipos va de más fuerte a más
suave o sensual.
fifi fi fi fi
, -10/02/2022:
Se deduce que Quevedo ha dado un giro de tuerca más al tópico de la dama, ahora es la que
aprisiona.
Hay 2 partes (12+2). La fuerza por las anáforas que lo preceden, en el último verso expresa el
gozo y deseo de permanecer siempre así.
Parte más importante o fuerza del texto situada en los dos últimos versos. Aunque ha roto la
estructura tradicional, pero la primera parte sigue siendo expositiva. Si la parte más importante
está al nal es un texto ascendente (el texto avanza y culmina). Los textos descendentes no son
habituales en los sonetos.
V.13 remite a todos los anteriores. El verso de mayor intensidad es el último. El texto termina en
una especie de explosión, cosa común en los sonetos. Estalla en dos paradojas: vivir sepultado
(no se puede), sepultado en el cielo (debes sepultarte en la tierra).
Análisis estilístico y retórico:
NUNCA debe ser una recopilación de guras retóricas. Se jerarquizan las guras, pero deben
comentarse todas. Incluir el texto en su contexto: no lo haremos aquí ni en el examen.
Destacaba el paralelismo (anáfora), la metáfora y la paradoja, guras sobre las que se asienta el
texto.
Análisis de tipo de estrofa, tipo de rima, estilístico-retórico, tema y contexto.
Principios para comentar: Principio de la repetición, la antítesis o contraposición y la ausencia.
Análisis texto 2 (Miguel Hernández):
‘Tarde’ y ‘puerta’ son los dos elementos esenciales sobre los ue se asienta el poema. Cada
cuarteta se divide en dos. En la sexta estrofa el término ‘tarde’ ha cambiado de posición y,
además, se repite ‘puerta’, es decir, desde el punto de vista formal esta estrofa tiene dos
diferencias.
Elementos negativos: llave (rechina), golondrinas (=primavera, muerte),
En nuestra tradición occidental la noche representa la muerte (mención tarde). Estrofa 6 cambia el
orden y el yo poético remite a la primera estrofa.
Después de la noche viene el día cuando hay vida, por tanto el renacer. Pero cuando no hay vida
es la noche eterna, como es el caso del poema. Falta de esperanza. Habla de la muerte en una
estructura formal atípica.
fi fi fi fi
