100% tevredenheidsgarantie Direct beschikbaar na je betaling Lees online óf als PDF Geen vaste maandelijkse kosten
logo-home
Eerder door jou gezocht
Eerder door jou gezocht
logo
Summary Boorsma & Chiaravalloti (2010) Arts Marketing Performance €2,99
In winkelwagen
Snel navigeren naar
Voorbeeld
  2.  
  3. Universiteit Van Amsterdam (UvA)
  4.  
  5. Management Van Culturele Organisaties ((113221072Y))

Samenvatting

Summary Boorsma & Chiaravalloti (2010) Arts Marketing Performance
 0 keer verkocht

Summary of the article Arts Marketing Performance: An Artistic-Mission-Led Approach to Evaluation by Boorsma & Chiaravalloti (2010).

Voorbeeld 1 van de 4  pagina's

Document informatie

  • 8 december 2020
  • 4
  • 2020/2021
  • Samenvatting

Onderwerpen

Geschreven voor

Alle documenten voor dit vak (11)

Verkoper

avatar-seller
tuullatrisha

Ontvangen beoordelingen

Voorbeeld van de inhoud

Boorsma & Chiaravalloti (2010) Arts Marketing Performance: An Artistic-Mission-Led Approach to
Evaluation
This article suggests evaluating the performance of arts marketing based on the contribution made to
the achievement of the arts organization’s artistic mission and proposes a model based on Kaplan
and Norton’s Balanced Scorecard to guide the artistic-mission-led evaluation of arts marketing
performance. By paying attention to the new strategic role of arts marketing within the emerging
relational view of the arts and by integrating recent literature on performance management in
nonprofit organizations, we make a theoretical contribution to the body of knowledge on arts
marketing performance evaluation.

Introduction
After reviewing the existing literature on the relationship between arts marketing objectives and
performance evaluation, we explain our choice of the concept of arts marketing based on a relational
view of the arts proposed by Boorsma (2006). Consequently, we propose a performance
management model for arts organizations based on this concept and built upon the Balanced
Scorecard (Kaplan and Norton 1992), which serves as a guide for an artistic-mission-led evaluation of
arts marketing performance.

Arts Marketing Objectives and Performance
Kotler and Scheff (1997, 54–55) as well as Kotler and Kotler (1998, 87–88) state that nonprofit
organizations pursue objectives other than maximizing profits and propose the following set of
possible management objectives for nonprofit museums and performing arts organizations:
 Surplus maximization (maximizing revenues minus costs)
 Revenue maximization
 Usage maximization (maximizing attendance numbers)
 Capacity targeting (encouraging or discouraging demand so as to align it with existing
capacity)
 Full or partial cost recovery (breaking even or putting a maximum on the annual deficit)
 Budget maximization (maximizing the size of the organization and the number of programs
offered)
 Producer satisfaction maximization (maximizing the staff’s own professional interests)
 In order for them to be able to evaluate performance, the chosen objectives ideally have to
be restated in the operational and measurable form known as goals. This is possible for
tangible objectives. Audience numbers and financial results are generally considered proper
indicators for evaluating marketing effectiveness as long as efficiency considerations do not
interfere with artistic decisions.

There are several reasons that can explain the preponderance of financial data and audience
numbers among arts marketing objectives and performance indicators.
- The system of public subsidies made arts organizations less alert to changes in consumer
behavior and to competition from the ever- expanding entertainment industry.
- The assumptions underlying arts marketing theory, according to which the role of arts
marketing is to support the accomplishment of the arts organization’s mission without
influencing the mission directly.

Organization’s Mission And Arts Marketing According To A Relational View Of Arts
Under the assumption of autonomy, the arts organization’s artistic mission is likely to be defined in
terms of the works of art that the organization wants to create, present, collect, and/or distribute.
The arts are no longer seen as a phenomenon that exists independently of general cultural practice:
instead they are now seen as a culturally or socially embedded phenomenon. Works of art and their
valuation are considered to be the product of social interaction.

Dit zijn jouw voordelen als je samenvattingen koopt bij Stuvia:

Bewezen kwaliteit door reviews

Bewezen kwaliteit door reviews

Studenten hebben al meer dan 850.000 samenvattingen beoordeeld. Zo weet jij zeker dat je de beste keuze maakt!

In een paar klikken geregeld

In een paar klikken geregeld

Geen gedoe — betaal gewoon eenmalig met iDeal, creditcard of je Stuvia-tegoed en je bent klaar. Geen abonnement nodig.

Direct to-the-point

Direct to-the-point

Studenten maken samenvattingen voor studenten. Dat betekent: actuele inhoud waar jij écht wat aan hebt. Geen overbodige details!

Veelgestelde vragen

Wat krijg ik als ik dit document koop?

Je krijgt een PDF, die direct beschikbaar is na je aankoop. Het gekochte document is altijd, overal en oneindig toegankelijk via je profiel.

Tevredenheidsgarantie: hoe werkt dat?

Onze tevredenheidsgarantie zorgt ervoor dat je altijd een studiedocument vindt dat goed bij je past. Je vult een formulier in en onze klantenservice regelt de rest.

Van wie koop ik deze samenvatting?

Stuvia is een marktplaats, je koop dit document dus niet van ons, maar van verkoper tuullatrisha. Stuvia faciliteert de betaling aan de verkoper.

Zit ik meteen vast aan een abonnement?

Nee, je koopt alleen deze samenvatting voor €2,99. Je zit daarna nergens aan vast.

Is Stuvia te vertrouwen?

4,6 sterren op Google & Trustpilot (+1000 reviews)

Afgelopen 30 dagen zijn er 66184 samenvattingen verkocht

Opgericht in 2010, al 15 jaar dé plek om samenvattingen te kopen

Begin nu gratis
€2,99
  • (0)
In winkelwagen
Toegevoegd