Samenvatting
Samenvatting alle artikelen Rijksmuseum
- Vak
- Rijksmuseum
- Instelling
- Universiteit Utrecht (UU)
Samenvatting van alle artikelen van het vak Rijksmuseum, o.a. artikelen van Peter Hecht
[Meer zien]Voorbeeld 3 van de 11 pagina's
Voorbeeld 3 van de 11 pagina's
In winkelwagengesponsord bericht van onze partner
Voorbeeld van de inhoud
Rijksmuseum samenvattingenWeek 1 – Wat de historicus heeft aan objecten
Neil MacGregor - A History of the world in 100 objects.
Voordelen gebruik objecten:
- Volken zonder schrift worden gepresenteerd
- Niet alleen de geschiedenis van winnaars, ook van verliezers
- Niet alleen westers gericht, maar over de hele wereld
- Ook geschiedenis van de gewone mensen.
- Historische sensatie (Huizinga)
Nadelen gebruik objecten:
- Objecten zijn abstract, veel inlevingsvermogen nodig: subjectieve
interpretatie
- Natuurlijke bronnen vergaan (maskers)
BIOGRAPHY OF THINGS: voorwerpen kunnen een andere betekenis krijgen door
de tijd heen. Het zegt iets over de perioden die het voorwerp heeft meegemaakt,
bijvoorbeeld de Warren Cup.
NECESSARY POETRY OF THINGS: benodigde voorstellingsvermogen
Warren Cup: gemaakt door Romeinen, gebaseerd op de Grieken. Beeld
homoseksualiteit uit en werd daarom niet altijd tentoongesteld. Voor 1928 was
het onmogelijk om te verkopen en pas in 1999 kocht het British Museum de Cup.
Russisch bordje: gemaakt door een dure porseleinfabriek, later het
communismeteken erop gemaakt. De man representeert het proletariaat.
Leora Auslander – Beyond Words
Door het gebruik van objecten krijgen we betere antwoorden en kunnen we ook
een andere soort vragen stellen. In het artikel behandelt ze twee soorten
objecten: objecten die vanwege esthetische reden zijn gemaakt, bijv. om te
versieren. Dit zegt iets over de cultuur. De andere soort bestaat uit objecten
waar mensen mee in lichamelijk contact komen, zoals sieraden of kleding.
Objecten als een bijl zeggen niet veel, want die heeft nog steeds dezelfde functie.
Drie redenen om gebruik te maken van objecten:
1. Menselijke expressie uit zich niet alleen in woorden, ook in objecten. Niet
alles kan via woorden duidelijk gemaakt worden.
2. Objecten nemen actief deel in de geschiedenis: active agents/actieve
deelnemers. (koning heeft een kroon nodig, ontdekking transparant glas
verandert denken over privé en publiek.
3. Een deel van de menselijke geschiedenis is niet in teksten uitgedrukt.
(ongeletterde volken bijvoorbeeld)9
We zijn wat we bezitten, bepaalt identiteit, individueel en op groeps/sociaal
niveau. We gebruiken objecten praktisch, voor plezier, sociaal en emotioneel.
De twee uitdagingen bij het onderzoeken van materiele bronnen zij theoretisch
en methodologisch. Theoretisch onderzoekt hoe men zich verhoudt tot het object.
Methodologisch houdt in het interpreteren van zowel de teksten over het object
als het object zelf.
Soms hechten mensen belang aan voorwerpen omdat die objecten iets
vervangen dat afwezig is. (ring, knuffel)
VB: Franse Revolutie. Hoe mensen hun huizen inrichtten was privé, daarom waren
er geen richtlijnen voor, dat had toch geen belang voor de politiek. Het was een
ideaal van de Franse revolutie om dat gescheiden te houden. De stoel is een
voorbeeld van nieuwe biografie: dure stoel werd met republiekidealen versierd.
De analyse van de objecten maakt de moeilijke band tussen privé en publiek
zichtbaar (politicalisering)
,VB: Terugkeer joden na WO2. Ze moesten een beschrijving van al hun objecten
maken. Velen vertelden ook onbelangrijke informatie erbij, bijvoorbeeld waarom
ze het gekregen hadden. Dit geeft aan hoeveel emotionele waarde wij aan
objecten toekennen.
Het analyseren van een object dat is afgebeeld is ook nuttig. Ten eerste komt het
vaak voor dat het object zelf al is vergaan. Daarnaast is het object als het nog
bestaat vaak uit de context gerukt.
Week 2 – Afbeeldingen als historische bron
Peter Hecht – Het vermaak is geen probleem maar de betekenis is moeilijk
Humanistische kunsttheorie: kunst moet niet alleen vermakelijk, maar ook nuttig
zijn.
Svetlana Alpers: art of describing. Kunstvorm die de wereld wilde begrijpen en
onderzoeken door zo nauwkeurig mogelijk weer te geven of in kaart te brengen.
In de 17e eeuw was het populair om zo echt mogelijk te schilderen. L’art pour l’art
was niet bekend. In de 17e eeuw werd er voor verschillende doelgroepen
geschilderd. Niet alleen voor de kerk. Alle schilderijen vermaakten, maar de
betekenis verschilt per opdrachtgever.
Peter Hecht – Over Rembrandt, Manet, en het tweede leven van de kunst
Rembrandt schilderde altijd waarheidsgetrouw. Daarom schildert hij ook een
huilende baby in plaats van Ganymedes als volwassene. In de19 e eeuw heerste
het idee dat het een parodie was. In de 20 e eeuw dacht met dat Rembrandt zich
had willen afzetten tegen Michelangelo. Of dat hij de draak steekt met de
Amsterdamse regenten. Als een kind wordt opgepakt moet het huilen, daarom
heeft Rembrandt het zo afgebeeld, moest wel realistisch blijven.
Volgens Thoré waren de schilderijen in de 17 e eeuw een soort foto’s dus veel
bruikbaarder als bron dan bijvoorbeeld schilderijen uit de Renaissance.
Danaë viel toen anders dan nu. Zo’n ongeklede vrouw die lag te wachten was
ongehoord.
Manet: dode toreador leek wel een kopie (Thoré).
Zijn Olympia was ordinair en gebaseerd op Ganymedes.
Met dit artikel wil Hecht het tweede leven uitleggen. De bedoeling van de schilder
kan heel anders uitpakken. Het nadeel van de focus op emblematiek is dat
afbeeldingen zonder betekenis achterblijven/onderbelicht blijven.
TWEEDE LEVEN: een object/schilderij krijgt een andere betekenis dan ze hadden.
Er wordt naar context gekeken en het object zegt wat over de tijden die het heeft
meegemaakt.
De Jongh – Tot lering en vermaak
De moraal verkrijg je door de iconologische methode. Het zegt iets over de
schilder, de traditie destijds of over ons: hoe wij er naar kijken.
Genrevoorstelingen zijn taferelen die het dagelijks leven uitbeelden. Het lijkt alsof
er een spontane voorstelling is afgebeeld, maar die is eigenlijk gecomponeerd.
Cicero/van Hoogstraeten, de eisen voor een goed schilderij: nabootsing van het
leven, spiegel van de samenleving en het beeld van de werkelijkheid. Toepasbaar
op de 17e eeuwse genrekunst.
Genrekunst werd vrijwel altijd gebruikt om een gedachte mee te delen, een
vermaning te geven of een zedenpreek te houden.
Drie kenmerken kunst in de 17e eeuw:
1. Voorkeur voor diepzinnige dingen achter gewone dingen.
2. Genoegen aan versluiering en dubbelzinnigheid
3. Het spel met het raadselachtige
Twee soorten bedrog: aangenaam (schijnbaar natuurgetrouwe nabootsing) en
bedrog omdat er wordt verhuld wat eigenlijk met de voorstelling wordt bedoeld.
, Mensen genoten ervan dat ze naar de dubbele bodem konden zoeken en vonden
het leuk als er niet-realistische elementen in het schilderij waren.
Er wordt weinig waardering aan genrekunst toegeschreven omdat theoretici er
weinig aandacht aan hebben besteed.
Teksten en emblemen bij schilderijen moeten ook kritisch benaderd worden. Cats
schonk daar veel aandacht aan. Cats schreef een boek waarin hij 52 emblemen
uitlegde.
Problemen iconologie: de aanname die de iconoloog gebruikt, men dacht soms
op verschillende manieren over een object. De betekenissen van de kunst in de
17e eeuw zijn niet altijd duidelijk, het doel wel: lering en vermaak.
Burke
Boek gaat over gebruik afbeeldingen bij geschiedenis. Afbeeldingen zijn echt
bronnen, getuigenissen. Sporen in plaats van bronnen. Getuigenissen zegt het
woord al dat het een beetje subjectief is. het s een verklaring van iets/iemand
die er bij is geweest. Interessanter aan afbeelding dan tekst: persoonlijker,
effectiever voor microgeschiedenis. Afbeeldingen zijn geen kunst: Burke heeft
het niet alleen over kunst. Iconologie is het interpreteren van beelden. Focus op
inhoud. Iconografie is het beschrijven van beelden.
Panofsky Warburg School: iconografische methode:
1. Pre-iconografische beschrijving (ik zie een vogelkooi)
2. Iconografische analyse: niveau 1 i.v.m. bronnen (andere bronnen uit die
tijd kijken, ideeën over maagdelijkheid)
3. Iconologische interpretatie: cultuur, betekenis. (mevrouw op de schilderij
is een maagd)
Kijken naar intenties kunstenaar: oeuvre en cultuur.
Iconologie in Nederland.
Kunst is er om van te genieten, maar je kan er ook van leren (d.m.v. iconologie).
’50 – ’60 17e eeuwse kunst op nieuwe manier bekeken. Cats emblematische
duiding.
Bezwaar iconografische methode:
- Soms bestaat er geen betekenis en zoeken we die toch
- Je moet naar oeuvre kijken voor context en intentie kunstenaar (Hecht)
- Je vergeet makkelijk om naar vorm/compositie te kijken
Voordelen objecten gebruiken:
Meer wereldgeschiedenis, mensen aan het woord die niet kunnen
schrijven.
Object als aanvulling op teksten.
Historische sensatie: meer belevenis
Nadelen objecten gebruiken:
Houdbaarheid van objecten, sommige materialen zijn niet lang houdbaar
Subjectiviteit want objecten hebben meer interpretaties
Verdiepen in tweede leven en biografie van een object is relevant want het object
krijgt een nieuwe betekenis en hoe wij ermee omgaan zegt iets over onze tijd.
Voorbeelden en vragen uit de werkgroep
1. Afbeelding boekdrukkunst: nuttig want je kan zien hoe het proces ging.
(valkuil: voorkennis vereist)
Afbeelding The port of Rochelle: geschilderd in politieke opdracht.
Voordeel: hoe men zich wilde presenteren, nadeel: subjectief
Voordelen van het kopen van samenvattingen bij Stuvia op een rij:
Verzekerd van kwaliteit door reviews
Stuvia-klanten hebben meer dan 700.000 samenvattingen beoordeeld. Zo weet je zeker dat je de beste documenten koopt!
Snel en makkelijk kopen
Je betaalt supersnel en eenmalig met iDeal, creditcard of Stuvia-tegoed voor de samenvatting. Zonder lidmaatschap.
Focus op de essentie
Samenvattingen worden geschreven voor en door anderen. Daarom zijn de samenvattingen altijd betrouwbaar en actueel. Zo kom je snel tot de kern!
Veelgestelde vragen
Wat krijg ik als ik dit document koop?
Je krijgt een PDF, die direct beschikbaar is na je aankoop. Het gekochte document is altijd, overal en oneindig toegankelijk via je profiel.
Tevredenheidsgarantie: hoe werkt dat?
Onze tevredenheidsgarantie zorgt ervoor dat je altijd een studiedocument vindt dat goed bij je past. Je vult een formulier in en onze klantenservice regelt de rest.
Van wie koop ik deze samenvatting?
Stuvia is een marktplaats, je koop dit document dus niet van ons, maar van verkoper mariep. Stuvia faciliteert de betaling aan de verkoper.
Zit ik meteen vast aan een abonnement?
Nee, je koopt alleen deze samenvatting voor €3,99. Je zit daarna nergens aan vast.
Is Stuvia te vertrouwen?
4,6 sterren op Google & Trustpilot (+1000 reviews)
Afgelopen 30 dagen zijn er 67232 samenvattingen verkocht
Opgericht in 2010, al 14 jaar dé plek om samenvattingen te kopen